《2025中国科幻产业报告》显示，2024年中国科幻产业总营收1089.6亿元，其中科幻文旅产业营收244亿元。主题公园作为科幻文旅产业板块当之无愧的引领者，展现出一定的文化附加优势与市场增长潜力。当前学界对科幻主题公园的专题研究并不多，无法对科幻IP转化、业态升级、品牌塑造等产业实践的现实需求提出有效建议。因此，本文在实地调研基础上，选取上海迪士尼科幻游乐项目与上海海昌海洋公园作为典型案例，围绕影响因素、发展现状与模式进行比较研究，最终为中国科幻主题公园建设与运营提供相应的路径支撑。
一、上海迪士尼度假区的优势与局限分析
作为中国内地首个迪士尼主题乐园，上海迪士尼度假区自2016年6月正式开园以来，已经成为亚洲地区受欢迎的旅游目的地之一，是迪士尼实现“造血”的重要来源。截至2017年，上海迪士尼已接待中外游客超1300万人次，开园首年即实现财务收支平衡[1]。根据上海国际旅游度假区发布的数据，迪士尼开放运营以来，到2023年已累计接待游客超1.13亿人次，实现旅游收入超615亿元，创造就业岗位1.5万个[2]。可见，尽管疫情对上海迪士尼的经营状况造成了一定的冲击，但上海迪士尼仍保持着年均收入超80亿的高营业收入水准，是中国大陆目前少有的兼具强IP效应、城市地标属性与国际影响力的科幻文旅主题公园项目，具体经营情况如表1所示。
表 1 上海迪士尼度假区的基本经营状况①
（数据来源：澎湃新闻）
（一）外部影响因素
PEST模型是一种用于分析、评估外部环境对某个组织或行业影响的理论工具，它将外部影响因素分为四个类别，分别是政治、经济、社会、技术因素。相应地，可将其用作对上海迪士尼外部影响因素的分析中，由此概括出4个一级因素和12个二级因素，具体对应关系和说明如表2所示。
表 2 上海迪士尼主题公园发展的外部影响因素
（数据来源：根据上海市政府、迪士尼度假区公开资料整理）
（二）内部运营机制
迪士尼科幻文旅项目可持续发展的核心还在于它成熟的运营模式，可以划分为核心层、中间层和外围层三个层次，分别对应迪士尼的IP运营、组织运营和盈利模式。
1.核心层：迪士尼的IP运营之道——立园之本
第一，对故事IP的运营。首先通过影视、动画等方式打造爆款内容IP，通过在园内设计体验场景、植入游玩项目实现二次创收，以IP授权和品牌联名等方式生产售卖IP衍生品，实现内生循环。
第二，对形象IP的运营。如迪士尼新推出的IP“玲娜贝儿”在没有任何影视作品的前提下，一经推出便赚足了流量，其表情包、话题和IP衍生品的热度高居不下。迪士尼一改“先有故事、再有形象”的长周期IP商业模式，在IP形象设计的源头上便下足了功夫，将玲娜贝儿设计为一个有个性、高颜值的IP形象，同时增强IP人偶与粉丝的现场互动体验，给人以温情实感，进而强化消费者的情感联结。
第三，对品牌IP的运营。迪士尼不仅是一个主题乐园，更代表了一种追求快乐的文化品牌。如员工来到迪士尼上班的第一天会被告知“你的工作就是创造快乐”，无论员工还是消费者都能在此体验到人性化的管理与服务。在品牌IP的营销、运营与授权上，迪士尼也往往要经过多轮次的研究，这使得凡是带有迪士尼标志的产品都会被当作是品牌和质量的证明，迪士尼的品牌价值得以逐步累加、扩散。
总之，迪士尼IP运营机制的核心就在于“以无摄有”，通过对故事IP、形象IP、品牌IP、产品IP的有效整合，将无形的资源要素整合进主题公园的载体中，最终建立属于自己的IP商业帝国。
2.中间层：迪士尼的组织运营模式——兴园之魂
上海迪士尼采用“扁平化、功能化”的业务管理与组织运营模式。根据2023年3月迪士尼公司发布的改革措施，迪士尼取消了“传媒及娱乐发行”部门，将更多权力授予创意负责人。同时将主要业务部门调整为以下三大板块：“迪士尼娱乐”主要负责迪士尼视听方面的内容创作、发行等；“ESPN及体育内容”负责迪士尼旗下的电视网、有线频道、广播网络以及流媒体服务；“迪士尼公园，体验和产品”板块负责经营迪士尼乐园、度假村、主题公园等娱乐设施及其旗下的玩具、图书、网上商城等。此举有效减少了管理层与执行层之间的工作层级，使得上海迪士尼整个园区的决策、执行都更为高效，便于及时响应市场变化与用户需求。另一方面，每个职能部门都能更加专注于自己的特定领域，更加能够发挥专业优势。迪士尼乐园也在定期精简自己的组织结构、削减运营成本，使得整个组织系统一直处于“动态调整”的状态下，以有效促进园区资源的优化配置。
3.外围层：迪士尼的业务组合与盈利模式——强园之措
把可以实现营收的业务和方法组合起来，就形成了迪士尼的盈利模式。盈利模式对于理解迪士尼的运营机制而言至关重要，它不是单纯的“卖产品、做项目”这样的单次交易，而是多种可持续的盈利方法的综合，主要包括门票收益、服务付费、衍生品销售、体验付费和增值业务五大板块。门票收益是最基础的盈利模式，门票的价格根据不同的公园、季节和游客群体而有所变化，特别是在热门的节假日和旅游旺季，门票收入可能会占据很大比例。服务付费上，上海迪士尼内设有度假村、酒店、餐厅、小吃摊等多种文旅服务项目，成为迪士尼的重要收入来源之一。衍生品销售层面，迪士尼以情绪资本为核心，以IP周边衍生品为物质载体增值情绪资本，发挥粉丝变现与重塑的内在驱动作用。园内设有商店出售与迪士尼角色、电影、主题IP相关的商品，如玩具、服装、纪念品等。体验付费层面，迪士尼可能会提供一些特殊的付费体验，如尊享卡、VIP导览、特别的游行、演出、游玩项目等，游客可以为这些体验项目付费以获取更全方位的快乐体验。增值业务主要包括授权、合作、赞助等方面。迪士尼公园与其他品牌、公司合作，推出特殊主题活动、合作商品等，从中获得额外的收入。在一些活动、节目、游行等中，迪士尼公园可能会接受广告商或赞助商的赞助，从而获得一定的广告收入。
（三）上海迪士尼度假区面临的现实挑战
1.游客流失的市场风险
尽管迪士尼主题公园目前是迪士尼公司最主要的营收来源，但仍然面临着游客流失的市场风险，主要原因有两个方面，一是园区消费水平过高。上海迪士尼自2016年开园以来已涨价4次，2023年8月上海迪士尼乐园基础门票为475元、高峰日票价已达799元。此外，众多增值服务项目价格高昂，如包含多个项目速通的“尊享卡”，单人收费1055元②，园区内的酒店、餐饮服务同样价格不菲。二是“高价难买体验”的现象频发。旅游旺季时，想要体验到热门的游览项目必须经过“无穷无尽”的排队等待，而其他游玩项目又显得缺乏新意。如果游客体验不佳、游乐设施老化或缺乏新意，都可能导致游客流失并形成恶性循环，影响上海迪士尼的声誉和吸引力。
2.百年老店的经营困境
上海迪士尼乐园的经营状况不仅取决于其自身的“活血”方式，更与迪士尼母公司的“输血”“造血”能力密切相关。近年来，迪士尼公司已出现亏损、裁员以及会员流失等问题。2022年至今，迪士尼的股价已跌了近四成，净利率在2023年已下降到5%左右[3]。迪士尼公司在产业链顶端的颓势将直接影响到包括上海迪士尼在内的世界各大主题公园未来几年中能否植入新的IP内容、能否顺利跨过观众的审美疲劳期。迪士尼“吃老本”的状态还能维持多久，目前仍是未知数。
（四）上海迪士尼度假区的未来发展路径
1.强化科幻IP的创意植入，形成主题新优势
过去几十年中，迪士尼可谓创造了辉煌的IP成绩，包括皮克斯、漫威、卢卡斯、21世纪福克斯在内的众多原创IP公司均被迪士尼收购，吸收了《星球大战》《阿凡达》《复仇者联盟》等超级科幻IP。在此基础上，迪士尼应进一步强化科幻IP的创意植入，对园内、园外的IP项目进行内涵挖掘、符号提取与情景设计，将虚拟的科幻IP形象和故事内容转化为可感知、可触摸、可游玩的文旅产品，并适时更新园区内的游玩体验项目。这就要求上海迪士尼更加重视对自身品牌IP的打造与维护，从服务保障、产品质量等细节层面对园区内的各项业务进行评估和调整，真正实现从卖产品、卖服务向卖品牌的过渡，在消费者心中植入最鲜明的品牌形象，促进迪士尼整体IP价值实现最大化。
2.拓展技术赋能的应用场景，优化在场新体验
现阶段，上海迪士尼内的游乐、住宿、餐饮项目已完全能满足游客的基本消费需求，但要进一步适应游客的文旅消费从“功能价值满足”到“体验价值追求”升级的步伐，以“科幻IP+高科技”的方式强化内容与技术的双线叙事。科幻IP和高科技的融合能够营造出一个叙事性与沉浸感并存的梦幻空间，极大地增强消费者的“在场感”，让游客暂时摆脱现实世界的种种桎梏，获得新的情感体验与身份认同。为此，要进一步拓展增强现实（AR）、虚拟现实（VR）、可穿戴设备、人工智能（AI）、交互式娱乐等新兴技术手段在迪士尼的应用，打造诸如“潘多拉：阿凡达世界”“星球大战：银行边缘”之类的“科幻IP+高科技”双轮驱动的爆款产品，创造新的体验空间与行业增量。
图1 美国加州迪士尼星球大战主题园区（图片来源：中国主题公园研究院）
3.着眼消费市场的前沿趋势，拓展产业新空间
上海迪士尼仍存在待发掘的商业空间。一是要更加适应消费者个性化、社交化的发展趋势，提供更加便捷有趣的游园体验。如将5G、物联网支持的实时数据与游客的移动终端结合，游客可以使用智能手环或APP，实时了解热门项目的排队时间、演出信息和各类活动，从而更有针对性地规划游园日程、分享游玩体验。二是实现在地与在线的结合，打造更多C2B、C2C、O2O的文创电商平台。结合自身品牌定位，拓展形成高端化、定制化的业务矩阵，如推出更多面向城市中产人群的“家庭认证”“企业认证”，搭建一体化的IP文创电商平台。三是上海迪士尼在追求商业利润的同时，要更加重视社会效益。要进一步加强与上海当地社区、企业、艺术家和各类创意人才的联动，在园区内外举办形式丰富的庆典、教育和交流活动，激发年轻人的创意与想象力，强化上海迪士尼与城市社群的在地联结。
二、上海海昌海洋公园优势与局限分析
上海海昌海洋公园是国家4A级旅游景区，园区内设有人鱼海湾、极地小镇、冰雪王国、海底奇域、海洋部落五大主题区，《虎鲸科普秀》《海豚恋曲》《海兽科普喂食秀》等六大明星剧目，火山鲨鱼馆、南极企鹅馆、海兽探秘馆等六大动物展示场馆，内有三万余只珍稀海洋动物、十大游乐设施设备，随园设有《蓝星战队·海陆机甲大巡游》等科幻演艺活动。上海海昌海洋公园在园区内外搭设了酒店、购物小镇、主题餐饮店等相关配套产业，包括上海海昌海洋公园度假酒店、上海海昌奥特曼主题酒店和主题餐厅等，全方位一站式满足游客的“吃喝游娱购”需求，现已成为国内知名海洋科幻主题文旅景区之一。
（一）IP转化与运营机制
与其他主题乐园不同的是，上海海昌海洋公园的基础设施与配套产业的建设是围绕科幻IP产业链完成的。一方面上海海昌海洋公园依托母公司海昌海洋集团控股有限公司开发的独家原创IP，构建起主题园区基本框架，如七萌团、水母玫朵和美人鱼艾米等，并由此衍生出IP专卖商店、酒店、餐厅等业态。另一方面，在打造独家原创IP的同时，上海海昌海洋公园还积极寻求IP跨界合作，联名打造IP商店授权、快闪店、临展等业态，为园区发展增添活力，如奥特曼主题馆与航海王宝藏区域（限定IP）。
1.独家原创IP：七萌团
独家原创IP是海昌海洋文化IP体系中的核心组成。从IP开发角度来看，七萌团IP分别对应南极企鹅馆、海兽探秘馆、冰山北极馆、海底世界馆、火山鲨鱼馆、珊瑚水母馆六大动物展示场馆中的代表性动物。《海狮特快》《虎鲸科普秀》《海豚恋曲》《白鲸之恋》《人鱼童话》等动物剧场演出策划也是围绕七萌团IP中的企鹅、海狮、鲸鱼、海豚等动物形象展开，还有以七萌团形象装点设计的海豚过山车等游乐设施设备与景观雕塑，以及根据七萌团量身打造的原创巡演《海洋明星见面会》。上海海昌海洋公园以原创IP形象串联起园区中的游乐内核，使园区规划更具整体性与协同性，给予游客完整的娱乐体验，做到了“一馆一IP，一剧一IP”。
从IP营销角度来看，园区内分布有七萌优品旗舰店、企鹅商店、鲸鲨商店、人鱼宝藏等九大主题店铺，分别连接着同IP形象的游玩设施或科普科幻展馆，如企鹅商店位于极地小镇中的企鹅馆，出售七萌团中的企鹅IP派姆（Pam）的衍生文创产品，游客可以在参观结束后选购与该区域设施相对应的纪念品。园区商店内有千余种海洋主题独有IP商品销售，为不同消费层次的游客提供了多样化的购物选择。
从IP转化角度来看，除园区内售卖的文创产品、配套的主题酒店和主题餐饮以外，上海海昌海洋公园还依托原创IP形象开创了舞台剧、科普绘本、表情包、动画短片、商业街区等多领域覆盖的IP转化路径。2017年，以海昌原创IP七萌团为主题的海洋游戏系列绘本之海狮篇——《卢克，这里有情况！》出版发行，2018年，同IP系列绘本之企鹅篇——《帕姆家的新成员》也上市售卖。科普绘本以1—4岁的幼儿为目标客群，凭借迷宫、看图说话、找一找等儿童感兴趣的呈现形式，培养孩子解决问题的能力与思维想象力，让孩子们在游戏中掌握海洋科普知识。
2.联名IP
从长期固定合作的科幻IP角度来看，其合作呈现出嵌入式的特点，涵盖“吃喝游购娱”五个方面，全方位嵌入主题乐园海洋文化。2022年7月24日，上海海昌海洋公园全面试运营奥特曼主题馆，后者是全国首家集奥特曼剧场、奥特曼主题餐厅、奥特曼主题展示区、奥特曼光之店、奥特曼游艺中心五大主题区为一体的文旅景区。奥特曼主题展示区陈列有将近400件奥特曼展品，奥特曼光之店中有近500种奥特曼正版授权的周边商品。其中，有3000件是独家发售的奥特曼软胶珍藏套装，奥特曼主题餐厅推出20余种奥特曼主题美食及40款海昌限定奥特曼商品，奥特曼冰封剧场上演的《奥特英雄：守护海洋之光》和《奥特英雄：海洋集结战》是圆谷制作株式会社为上海海昌海洋公园原创的大型剧目。上海海昌海洋公园在奥特曼主题馆落地后，顺势推出奥特曼主题酒店，开始了“奥特曼宇宙”的园区搭建规划。
图2 上海海昌海洋公园奥特曼主题馆（图片为作者拍摄）
从短期限定合作的IP角度来看，其合作呈现出接入式的特点，营销模式为以“购”带“游”，致力于与主题乐园海洋环境接轨。2023年6月10日，全国首家航海王宝藏区域（期间限定）正式官宣落户上海海昌海洋公园。该场馆包含以航海王为主题的设计场景，是集航海王主题商店、航海王主题餐厅、航海王主题咖啡店于一体的购物商店，汇聚特色餐饮、限量手办、打卡快闪等多种互动娱乐项目，为游客提供沉浸式的主题体验。
不论是长期合作还是短期快闪，与具有全球影响力的优质IP联名为上海海昌海洋公园提供了丰富的主题娱乐场景、广阔的市场关注度、庞大的私域流量以及众多IP营销产品，从而为上海海昌海洋公园的轻资产转型升级保驾护航。
（二）上海海昌海洋公园发展局限与未来发展的优化路径
1.转变运营模式，实现轻资产转型升级
北京环球度假区开业后，本就发展迟滞的本土主题乐园更是艰难求生。对此，海昌海洋公园控股有限公司决定抛弃过去的重资产运营模式，实现轻资产转型升级。
在过去，海昌海洋公园是自主投资、自主管理的重资产模式，自有资产模式造血困难，不仅资金压力大，而且扩张成本也高。在实行轻资产转型升级后，海昌出售了一部分项目股权，既减轻了投资资金压力，还加快了品牌扩张的速度。2021年10月，海昌海洋公园控股有限公司将旗下位于武汉、成都、天津和青岛的主题公园项目的100%股权转让给MBK Partners，MBK Partners持有郑州在建主题公园项目的66%股权[4]。通过品牌授权，项目沿用“海昌”品牌名，同时，海昌以提供营销及品牌推广、动物租赁及保育支持、乐园建设监理、人力资源、物业管理及财务系统管理等服务方式继续陪伴游客。
在轻资产转型后，海昌海洋公园控股有限公司总收入同比大幅增长190.4%，主题公园板块收入同比增长189.1%[5]，实现了疫情后的跨越性营收，也直接验证了其运营模式转型决策的正确性。
2.专注亲子市场，打造多元化IP矩阵
相较于环球影城、迪士尼等全球知名IP主题公园，上海海昌海洋公园的IP影响力与知名度远不如二者，辐射范围仅限于中国内地，差异化的主题乐园市场竞争是海昌海洋公园破局的关键，因此，海昌海洋公园应以亲子市场及相关下沉市场为目标客户，打造多元化IP运营、推广矩阵。
上海海昌海洋公园致力于服务不同年龄段的青少年群体，除了主题乐园服务外，还涉足舞台剧、科普绘本、表情包、动画短片、商业街区等多个IP转化领域，将企业人格化为一个年轻但不稚嫩、稳重但不老成的探海人，拉近品牌与目标客户群体的距离，推广“勇于创新、阳光健康、真诚可靠”的品牌个性。形成微博、抖音、公众号、官网全平台融媒体IP推广矩阵，通过IP形象授权、IP创意定制以及IP营销推广，与实体主题公园的经营相辅相成、互为背书，共同传递“有梦、有爱、有内涵”的品牌思想。
3.寻求多方协作，实现科幻文旅融合运营
2014年3月13日，海昌海洋公园成为首家在香港联合交易所主板上市的主题公园运营商。与传统主题乐园缺乏统筹性的总体规划相比，上海海昌海洋公园依托海昌海洋公园控股有限公司，拥有较为明晰的全域发展规划与发展布局。
在文旅融合新业态背景下，上海海昌海洋公园寻求多方合作协同，提升文旅产品服务质量，实现从自有景区到IP外包、从开发商品到IP运营的战略性转变。截至2023年8月底，海昌海洋（探索）馆已落户湖南湘潭、安徽安庆、河南安阳、四川巴中等10个省份23座城市，助力城市打造海洋文化新景观。其中，第一家儿童冰雪中心于2023年4月在深圳开业，营业3个月，毛利率即转正，具有广阔的儿童市场发展前景。在未来，海昌致力于持续推进主题公园境内、境外推广布局，将集团打造为国际化海洋文化特色的旅游休闲平台型企业，实现中国海洋文化旅游休闲品牌的品牌愿景。
三、国内科幻主题公园发展局限
（一）优质科幻IP匮乏
国内科幻文旅园区的科幻IP虽然较多，但缺乏能够产生强消费黏性、持久消费吸引力的优质IP。与之相比，上海迪士尼度假区有着“明日世界”“漫威英雄总部”“探险岛”等优质IP，且这些科幻IP大部分在20世纪就已开始流行，已经形成影视、漫画、游戏、周边、旅游景点等产业链。与之相比，国内开发的主题公园科幻游乐项目虽然在产业模式上试图走多维度发展的路径，如建设首钢科幻产业集聚区、举办世界科幻大会、自主开发科幻IP、建设影视园区等，但目前为止，仅有方特一家企业建设了以“熊出没”为核心的完整的IP产业链，同时，在开发科幻IP时，园区极易出现IP产业链断裂的情况。如海昌海洋公园开发的“七萌团”IP并未取得比较优势，无法形成持续的消费黏性，难以产生持续性盈利。因此，海昌集团转而与“奥特曼”“航海王”等优质IP进行合作。但由于其本身的IP并无较强优势，因此园区出现了自主开发的IP无人问津、联动开发的IP门庭若市的情况。
（二）IP开发模式亟待更新
目前，国内科幻文旅产业仍维持传统开发路径。国内科幻文旅IP开发机制较为陈旧，并未形成连贯的上下游科幻产业链。中国科幻产业有着庞大的IP内容，诸如《科幻世界》杂志社、八光分文化等著名科幻出版机构每年都出版大量精品内容，提供了大量创意，但由于国内科幻产业链不完善、缺乏相关的辅助措施将这些创意进行落地，造成了科幻IP产业链断裂以及创意资源浪费等问题。在诸如“漫威”等IP开发过程中，其中每一部分都包含着定价，多方提成与后续开发的分配机制较为完善，因此能够进行市场交易，形成多线路并行开发的模式。如在初期规划时，IP内容就确定不仅局限于书本、影视化的开发，而是与流媒体、周边、主题公园等并行开发。而国内目前在IP开发流程中出现了定价不清晰、多方分配机制不完善等问题，因此极易出现产权纠纷，不仅遏制了IP内容的开发，对整个产业链影响也较大。国内目前采取的IP开发模式仍以传统的整体、线性开发为主，版权不可分割，整体出售，从书本、漫画到影视开发，再到周边开发，并未形成多路线开发模式。
（三）人才培养机制不完善
国内科幻产业目前集中在对科幻文学、科幻影视、游戏的开发上，并未深入到周边、文旅等新兴产业链，主题公园等二次消费市场发展不完善，因此也就缺乏相应的人才培养机制。在谈论科幻产业时，学界、业界更重视小说出版、影视发行。这实际上与中国科幻产业链的不完善有着密切关联。如迪士尼等公司有着完善的产业链，内容产出、影视发行与主题公园之间并非上下游关系，呈现出扁平化特征，双向赋能，而非单独强调内容。如主题公园也可以进行内容产出，刺激整个产业链的循环。同时，内容产出、影视创作、主题公园等每部分单独拿出来，也可以形成一个完善的产业链。而这种优势建立在迪士尼雄厚的人才基础之上。科幻文旅产业在刺激地方经济增长、拉动科幻文化消费、提供就业岗位等方面有着天然优势，如主题公园对文化创意、IP剧本编写、场景规划、美术指导、建筑建设方面的人才有着庞大需求，而缺乏相关人才则使得我国科幻文旅产业无法充分发展。
四、中国科幻主题公园发展策略
（一）完善科幻文旅IP产业链
当前中国科幻产业多集中于开发科幻内容、科幻影视产业，而较少集中于科幻文旅产业。从产业链结构来看，中国科幻产业采取较为传统的上下游开发模式，抑制了科幻产业发展速度。因此应在政策上加大对科幻产业的支持力度，着力构建完善的科幻生态链与新型科幻IP开发机制，进行产业链扁平化处理。在资金充足的情况下，将科幻IP在不同产业链上同时开发，如在项目初创、市场调研过程中就针对内容产出、影视转化、主题公园建设提出不同的开发方案，形成多产业链共同开发的模式，以及“科幻文化生产—消费—多次消费”的完整产业链。具体来讲，可以选取《科幻世界》“八光分文化”等优秀的科幻IP与各大科幻场馆、主题公园等进行合作开发，形成消费循环。
（二）完善科幻文旅创意人才培养机制
完善科幻文旅创意人才培养机制是推动科幻文旅产业高质量发展的关键。当前，我国科幻文旅产业紧跟科幻网络文学、科幻影视、科幻游戏等上游内容产业的脚步，但人才培养机制尚未实现产业链上下游的匹配与接洽。首先，作为科幻人才培养的长效机制，高校在科幻文旅创意人才培养中扮演着重要角色。高校应积极探索“产学研创”融合的人才培养模式，通过校企合作、产教融合、科研创新和创业实践等方式，提升学生的实践能力和创新能力。如，中国传媒大学承办的“沉浸式文旅艺术创意管理人才培训”项目，紧密结合文化与旅游的融合，通过“高校+政府+社会力量”三方共同打造聚焦沉浸式文旅艺术创意管理的复合型人才培养③。其次，政府和相关机构需要依托“景贤计划”等人才政策加强科幻人才引进，支持高层次人才创新创业。通过构建新型文旅培训平台，创新人才培养方式，采取订单培训、网络培训、挂职交流、技能大赛等多种方式，提升科幻文旅管理人才、科幻文旅技能人才和文化创意人才的综合素质。最后，科幻主题公园开发与传统的科幻文学、影视创作不同，需要多学科、跨领域人才相互配合才能发展，因此，建立包括职业教育、本科和研究生教育的多层次教育体系，加强继续教育和职业技能培训，来提升从业者的复合型专业能力和技能水平。
作者简介：
刘启航，上海交通大学文化产业管理系硕士生，研究方向为文化消费与文化产业；
宋雨洁，深圳大学文化产业研究院硕士生，研究方向为数字文化产业；
王嘉诚，山东师范大学文学院博士生，中国科幻研究中心起航学者，文化元宇宙专委会科幻与未来科技发展研究中心特聘专家。
① 由于在迪士尼年报中并未查询到关于上海迪士尼度假区营收情况的专门条目，营收图表主要基于各类财经媒体、咨询公司等机构发布的数据整理而成。数据来源：澎湃新闻：《上海国际旅游度假区开放7年旅游收入有多少？迪士尼有什么新活动》（https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_22832430）时代财经：《年赚80亿！上海迪士尼乐园这6年：玩家感叹变味了，黄牛却赚疯了》（https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_18645110）新浪财经：《上海迪士尼开园五年首次披露300万游客调查数据，中国主题乐园的未来在哪里》（https://baijiahao.baidu.com/s?id=1700189945348627720）知乎：TEA与AECOM隆重发布《2020全球主题公园和博物馆报告（https://zhuanlan.zhihu.com/p/429524532）;第一财经：《浦东开放30年，上海迪士尼乐园拉动商旅文全面发展》（https://baijiahao.baidu.com/s?id=1683230260304156132&wfr=spider&for=pc.）
② 数据来源：迪士尼官方APP，价格实时浮动。
③信息来源于中国传媒大学文化产业管理学院官网：国家艺术基金2024年度艺术人才培养资助项目《沉浸式文旅艺术创意管理人才培训》招生简章。https://scim.cuc.edu.cn/2024/0512/c2673a219635/page.htm.
参考文献：
[1]新华社.上海迪士尼乐园接待中外游客逾1300万人次[EB/OL].(2017-08-09)[2023-08-12].http://m.xinhuanet.com/2017-08/09/c_1121457546.htm.
[2]凤凰网财经.中国第三座迪士尼，新一线谁能拿下[EB/OL].(2023-06-19)[2023.08-15].https://mp.weixin.qq.com/s/99M8BSWGF3vi61No1GfUkg.
[3]新周刊.100岁的迪士尼，日子不好过了[EB/OL].(2023-08-08)[2023-08-10].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1773614699874950932&wfr=spider&for=pc.
[4]北京商报.推进轻资产业海昌海洋公园65.3亿向MBK Partners转让5项目股权[EB/OL].(2021-10-18)[2023-09-01].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1713920686714150833&wfr=spider&for=pc.
[5]新京报.海昌海洋公园上半年营收同比增长约190%，郑州项目三季度开业[EB/OL].(2023-08-31)[2023-09-01].https://baijiahao.baidu.com/s?id=1775743473571628371&wfr=spider&for=pc.
本文为中国科幻研究中心2023年度研究项目“国内科幻文旅园区运营机制及影响因素研究”（项目号：230105KH06）项目成果。
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